(Dobrodošli v 21. stoletje Spielberg , stalna kolumna in podcast, ki preučuje zahtevno, včasih napačno razumljeno filmografijo 21. našega stoletja enega naših največjih živečih filmskih ustvarjalcev, Steven Spielberg . V tej izdaji: BFG in Pripravljen igralec ena .)
Na kaj pomislite, ko pomislite na Steven Spielberg film? Odgovorov je najrazličnejših, toda 'uspešnica' je na vrhu seznama. Navsezadnje je bila Spielbergova Čeljusti ki je porodila idejo o poletni uspešnici in od takrat naprej vozi tako visoko. Steven Spielberg je človek, ki snema velike filme. Veliki spektakli. Veliki posebni učinki. Velika čustva. Vse je velik , velik , velik . Pa vendar se je v 21. stoletju Spielberg prilagodil. V novo stoletje je vstopil, ko je končno dobil več oskarjev za naslove, kot je Schindlerjev seznam in Reševanje vojaka Ryana.
Po desetletjih, ko so o njem razmišljali le kot o ustvarjalcu neškodljive pop zabave, ki je zaslužil veliko denarja, ni bilo več mogoče zanikati, da je bil Steven Spielberg pravi umetnik . In to je preoblikoval v filme, ki jih bo posnel v 2000-ih. Stvari je začel s posebnimi efekti A.I. in Manjšinsko poročilo , a po tem bi začel izpostavljati manjše stvari. No, najmanj za Spielberga. Ustvarjal je zgodovinske drame in zgodbe, ki jih vodijo liki. Vsem nam je pokazal, da si misli več kot T-Rexe in morske pse morske pse.
Znova in znova se je vračal k svojim koreninam in vračal Indiana Jonesa Kraljevina kristalne lobanje , in končno izdelava Kositer kositer film, o katerem je sanjal že leta. Toda v glavnem se je zdelo, da je Spielberg zadovoljen s poskusi novih stvari. In potem se je nekaj zgodilo. Dobil je to staro srbečico zabavati . Za sklic a oddaja . Da bi sprožil toliko trikov z digitalnimi učinki, kolikor bi znal obvladati in oblikovati celotne digitalne svetove, kjer nič ni resnično. Ničesar ni mogel obvladati, kajne? Steven Spielberg je ustvarjalec filmov, ki ve vse o tehnološkem napredku v filmih, tako kot ve vse o pripravi velike, glasne zabave s kokicami. Z drugimi besedami, zna občinstvu dati tisto, kar želi. Kot je zapisal Robert Kolker Kino osamljenosti , 'Pogostost, uspeh in vpliv [Spielbergovih] filmov v treh desetletjih so postali nekakšna enciklopedija želja, središče predstav, v katere je želelo biti poklicano občinstvo.'
جوش او نیسا جلا شول
Z učinki težkih naslovov BFG in Pripravljen igralec ena , Steven Spielberg se je vračal domov. Vračal se je k svojim koreninam. Občinstvu je dajal tisto, kar so želeli. Kaj bi lahko šlo narobe?
7. del: Digitalne sanje - BFG in Pripravljen igralec ena
Sanje za življenje
Osamljenost je nekaj, kar je razstavljeno v mnogih filmih Stevena Spielberga. Njegovi otroški liki so osamljeni. Njegovi odrasli liki so osamljeni. Tudi njegova fantastična bitja so lahko osamljena. Včasih si samoto povzroča sam - liki bodo druge odganjali zaradi strahu ali nelagodja. Toda na splošno so svetovni svet Stevena Spielberga osamljeni kraji.
Po vsem mnenju je bil Steven Spielberg osamljen otrok. In ta osamljenost ni izginila šele, ko se je postaral. 'Osamljenost je kraj, ki mi je znan, in kraj, od katerega vedno poskušam pobegniti,' je dejal. 'Včasih moram svoje življenje napolniti z dovolj sanjami, da se lahko pretvarjam, da nisem osamljen.' Sanje so Spielbergov pobeg iz vse te osamljenosti. 'Ne sanjam ponoči, sanjam podnevi, sanjam cel dan, sanjam za preživetje,' je rekel enkrat.
Ob vsem tem v mislih je enostavno videti, v kaj ga je pritegnilo BFG , njegov prvi pravi iskreni Disneyev film (posnel je filme za Disneyjevo distribucijsko založbo Touchstone Pictures, nikoli pa dejanskega filma z uradnim Disneyevim logotipom, ki s ponosom nadaljuje s sliko). BFG je zgodba o osamljenosti in sanjah. Titularni BFG - Veliki prijazni velikan - ima službo, s katero polni sanje in jih sprošča v javnosti. A v tej zgodbi Spielberg ni bil povezan z BFG. Sophie, 10-letna sirota, je postala neverjetna spremljevalka BFG. 'Skozi celotno zgodbo sem se povezal s Sophie,' je dejal režiser. 'Sophie je bila moje duhovno vodilo skozi postopek pripovedovanja te zgodbe.'
Pa vendar je v popolnoma ločenem intervjuju Spielberg ponudil nasprotujoče si mnenje. 'Zelo enostavno je bilo povedati zgodbo The BFG, ker sem prišel iz istega kraja, od koder je prišel tudi on,' je dejal. »Nisem imel žilavosti ali trdnosti lika Sophie, ki je sposobna prepoznati 25 metrov visokega velikana, toda tudi v Dahlovi zgodbi je to odlična tema, ker sta v nekem smislu dve siroti v tej zgodbi. BFG je osirotel od svojih bratov, samo zato, ker so vsi nasilniki. Zlorabljajo ga in ga izkoriščajo, Sophie pa je nesrečna sirota slabih razmer. Torej, ko se ti dve siroti srečata, si ustvarita skupno življenje. To je bistvo filma. Spomnim se, kako je bilo resnično biti osamljen in osamljen. Takšen sem bil, ko sem bil mlajši, preden sem imel otroke in preden sem se poročil ... pred vsem tem. '
Kot BFG začne, smo se seznanili s Sophie ( Ruby Barnhill ), sirota, ki se pozno ponoči potepa po svoji sirotišnici in ne more spati. Kot večina osamljenih ljudi se tudi ona rada pogovarja sama s seboj in preliva strani knjig ter jih uporablja kot nekakšen vhod v drug, manj osamljen svet. A kmalu se potisne v pravi nenavaden svet, ko slučajno zagleda 25 metrov visokega velikana, ki ga igra Mark Rylance , ki zalezuje na ulice Londona. Velikan jo tudi opazi in odpelje. Malce tvegano je, da začnete svoj sladki družinski film začeti z ugrabitvijo, vendar tako tudi gre.
Ti uvodni prizori omogočajo Spielbergu, da združi resničnost z neresničnim - Rylanceov BFG je ustvarjanje, ki zajema performanse, popolnoma digitalno in vendar nekako lahko prenese dejansko Rylancovo uspešnost. V svojem pregledu filma za gospodar prstanov trilogijo in se ne moti. Rylanceova toplina prihaja skozi ta fantastičen lik in veliko dela je bilo namenjenega temu, da so bile oči prav - oni poglej kot Rylanceove lastne oči. Tu ni čudne doline. Pri snemanju Rylanceove predstave sta se Spielberg in družba zanašala na dvonadstropno strukturo odra, kjer je igralec lahko stal s kamero za zajemanje predstave neposredno pred obrazom, da bi ujel tisti pristen očesni stik. Deluje in deluje nadvse dobro.
Spielberg ne samo, da lahko tukaj pomaga v celoti uresničiti digitalne like, ampak se lahko tudi zabava. Ko BFG odpelje Sophie stran, je Spielbergova kamera nenehno v gibanju in šviga po temnih londonskih ulicah, ko BFG z neverjetno velikim ogrinjalom spretno skrije pred radovednimi očmi.
Sčasoma se Sophie in BFG znajdeta nazaj v Giant Country, kjer se, kot že ime pove, skriva več kot en velikan. In na žalost, čeprav je BFG na koncu dober fant, so velikani okoli njega - vsi so veliko, veliko večji - ustrahovalni kanibali, ki bi pojeli Sophie, če bi odkrili, da je v njihovem svetu.
In potem se, uh, ne zgodi veliko.
Srečanja in Fart šale
BFG ponovno združil Spielberga s scenaristom Melissa Mathison , ki je napisal eno najboljših del režiserja, E.T. zunajzemeljski . Zamisel, da bi se Spielberg in Mathison znova preizkusila za še eno družinam prijazno pustolovščino, se zdi preveč dobra, da bi jo lahko prezrli, večina novinarskega gradiva za film pa je zaigrala na povezavi Spielberg / Mathison. »Melissa je bila tam E.T. nastavite vsak dan in vsak dan naprej BFG , «Je dejal Spielberg. 'Tako sem imel veliko srečo, da sem našo zvezo podpisal z dvema zgodbama, ki sta ji prišli iz srca.'
Toda Mathison je imel težavo: preprosto ni bilo veliko zgodbe. 'Na nenavaden način se v knjigi ne zgodi veliko, ker gre res za njuno zvezo,' je dejala Mathison. »Ni dramatičnega zagona. Njihova odločitev, da se poskušajo znebiti velikanov, se zgodi precej enostavno in hitro, poglavja pa so imela neko epizodo. Ni bilo tako zgodbeno usmerjeno, zato smo morali ustvariti pripoved. '
Pa vendar, Mathisonov scenarij ostaja presenetljivo zvest knjigi Roalda Dahla, ki jo je navdihnila. In to je težava - to je preveč zvest. Scenarij stvari razširi z razširjenimi akcijskimi sekvencami, vendar je pripoved tukaj boleče lahkotna. Morda je to značilnost, ne napaka - navsezadnje gre za piskajočo malo pravljico. Toda Spielberg skuša tukaj zapolniti 117 minut, pomanjkanje zgodbe pa stvari zelo škodi.
Sčasoma nastane nejasna nit zapleta, kjer se Sophie in BFG obrneta na angleško kraljico, da bi se rešila slabih velikanov. Neumno je in to je v redu - Spielberg se nagne v neumnost. Ustvari celo svojo prvo šalo za prdec na velikem zaslonu, in to je dinamit. Humor, ki temelji na napenjanju, je surov in pogosto dno stvari. Toda Spielberg, kdajkoli profesionalec, se tu ne bo pocenil. Ne, poskrbi, da ustvari dodelano, večplastno šalo s prdečem. Ko BFG sreča kraljico, ji ponudi njeno osebje in skupino vojaških mož, ki so bili poklicani, da pomagajo hudim velikanom pijačo 'frobscottle', gazirano zeleno pijačo z mehurčki, ki se namesto navzgor spuščajo navzdol. Vsi popijejo in prepričani, sprožijo več prehodov s plinom - kraljičin butler prdi in piha voziček za zajtrk, ki prdi kralj in povzroči, da prt valovi vojake in prinesejo v zrak, kot da bi imeli jetpake celo Queen's Corgis se vključijo v akcijo in si izstopijo iz sobe, kot da bi jih pognal močan veter (kar tehnično gledano mislim, da so). Ni toliko, da se tukaj dogaja prdenje, zaradi katerega je ta prizor smešen, ampak način, kako ga gradi Spielberg, ko vsi spustijo pijačo in nato počasi dvignejo glavo, oči se razširijo, ko se zavedajo, kaj se bo zgodilo.
Ampak film ni samo prdne šale. Prav tako so lepi majhni trenutki, kot je, ko BFG Sophie pokaže, kako lovi sanje - sanje predstavljajo flitting, leteči izbruhi barv, ki jih BFG lahko zajame v kozarce kot metulji. Nato Sophie odpelje v civilizacijo in sanje dobesedno podari drugim ljudem. Tako kot Spielberg je tudi pri BFG celotna dejavnost priprava sanjskih letov, ki sanjarja lahko pripeljejo na nepričakovana, čudovita mesta. Se pa skrivajo tudi slabe sanje in obstaja prava melanholična odeja BFG . Velikana še vedno preganja dejstvo, da je nekoč imel spremljevalca človeškega otroka, kot je bila Sophie v preteklosti - in njegovi kolegi velikani so končali jedo otroka . To so temne stvari in zasluga Spielberga in Mathisona je, da se te teme ne izogibajo.
Na žalost bi bilo to zadnje sodelovanje med režiserjem in scenaristom. Mathison je umrla leta 2015, leto pred izidom filma. 'Nisem imel priložnosti žaliti za Melisso,' je dejal Spielberg, 'ker je bila tako živahna in resnična zame, v razsekovalnici, na točkovalnem odru, v sobi za sinhronizacijo - preprosto je bila vedno z mano, zato zaradi tega bo težko, ko bom moral dopustiti BFG pojdi, ker potem moram pustiti tudi Melisso. '
هغه چا ته یو لیک ولیکئ چې تاسو یې خوښوئ
Pobeg v svet sanj
Kot tehnična naloga BFG je uspeh. Spielberg je zaslovel s sprejemanjem kinematografske tehnologije in to ni nobena izjema. Zdi se, da je skrivnost iskati načine, kako z novim ravnati kot s starim in najti znana tla. Za BFG , Je Spielberg v svoji garaži najprej zbral svojo kreativno ekipo in skupino produkcijskih asistentov (in ne pozabite, da gre za Stevena Spielberga, torej verjetno večjo od običajne garaže) in tam blokiral celoten film z uporabo PA kot igralci.
'Postal je moj prototip za film in mi pomagal, da sem zgodbo spoznal in določil najboljši način pripovedovanja,' je dejal Spielberg. 'To je bila ena najdragocenejših vaj, ki sem jih kdaj opravil, in mi je pomagala razumeti najgloblje, najgloblje DNK zgodbe.' In kaže: za vse digitalne trike, ki so tukaj razstavljeni, nobeden od njih nikoli ne moti. Ni ravno realističen , vendar ni nujno, da je - navsezadnje je to fantazija. In vsi ti velikani imajo resnično težo, ko se premikajo, ravno toliko, kot kateri koli dinozaver, ki drvi okoli Jurski park . Spielberg je sodeloval tudi z dolgoletnim kinematografom Janusz Kaminski spet in Kaminski je bil zadolžen za osvetlitev fizičnih in virtualnih sklopov, da je bilo vse videti enakomerno uravnoteženo.
In vse je videti tako lepo. Način, kako BFG z roko blokira ulično svetilko, da se skrije v senci, način, ko BFG in Sophie skočita v vodno telo in v svojem odsevu prikažeta vrhunski prizor, ko BFG obeduje s kraljico za mizo za menjavo in uporabo velikega klavirja kot sedeža, medtem ko z grabljami in lopato uporablja vilice in žlico v notranjosti jame BFG, kjer spi v postelji iz čolna. Vse je tako muhasto, Rylance in Barnhill (ki pa, kar je čudno, že od tega ni posnel filma v živo) sta popolna skupaj.
Na žalost gre vse to le tako daleč in navsezadnje BFG je ležernost. To je najslabši Spielberg, in čeprav to ni povsem slabo, E.T. to ni. Težko si je predstavljati, da bi se kdo ponovil na takšen način, kot se ponovi E.T. To je zabaven, zabaven, prisrčen majhen film, ki vam navadno izgine iz misli, ko se konča, kot sanje, ki se sesujejo, ko odprete oči. In občinstvu preprosto ni bilo mar - to je bila redka blagajna za bombo za Spielberga.
A tudi Spielbergu je omogočilo, da je spet sprejel fantastično. »Mislim, da je število zgodovinskih filmov, ki sem jih posnel - podobni filmi Lincoln , Most vohunov, nato pa se vrnemo k podobnim filmom Prijateljstvo in Schindlerjev seznam - me držijo v točnosti pripovedovanja zgodovinske zgodbe, «je dejal Spielberg. »Torej, to, da smo lahko pobegnili v svet sanj in domišljij, je bilo samo po sebi sanje. To naredi BFG posebno, ker je bil moj pobeg v tisto, kar mislim, da nekako najbolje počnem, kar pa je pustil moji domišljiji, da pobegne sama s seboj. '
In še ni bil končan. Še vedno je imel še en fantastičen svet, kamor je lahko ušel. Posledica tega bi bil velik hit blagajne - in eden njegovih najslabših filmov.
Stvarnik, ki sovraži lastno stvarstvo
Ali Steven Spielberg obžaluje svojo kariero? To se sliši kot neumno vprašanje - svetovno znan je, neverjetno premožen in ima vrsto moči, o kateri drugi filmski ustvarjalci lahko samo sanjajo. Pa vendar ... nad Spielbergovo vrednoto je vedno visela neka senca. Občinstvo ga lahko sprejme, toda kritiki niso bili vedno tako prijazni. Mnogi so bili pripravljeni odpisati Spielberga kot modno muho Čeljusti je razstrelil blagajno. In večino svoje kariere je bilo čutiti, da je režiser lovil legitimnost - hrepeneč po tem, da bi ga videli kot pravega umetnika, ne le ustvarjalca pozabljive puhice. Ne pozabite: to je tip, ki ga je najel filmsko ekipo, ki ga je snemala, ko je gledal razpisane 48. nominacije za oskarja, zato je prepričan, da si bo prislužil najboljši režiser (ni).
Toliko dela Spielberga v 21. stoletju je bilo namenjenega lomljenju tradicije in preizkušanju novih stvari. Končno se je izkazal kot resen umetnik, a vseeno ... vse, kar si je kdo želel, je bilo drugo Jurski park . Še eno Čeljusti . Še eno E.T. Zlahka si lahko predstavljamo razočaranje Spielberga - tako močno se je boril, da bi dokazal, da lahko resnim ljudem snema resne filme, a vse, kar so želeli njegovi oboževalci, je bilo več spektakla. In to nas pripelje do Pripravljen igralec ena , verjetno najslabši film, ki ga je Spielberg kdajkoli posnel.
Trženje za Pripravljen igralec ena je bilo vse v tem, kako se je Steven Spielberg vračal v svet velikih, glasnih filmov z učinki. Tip, ki je izumil uspešnico, je končno spet ustvaril uspešnico. Pa ne kar koli uspešnico, oh ne - šlo je za uspešnico nostalgija . Pa ne samo nostalgija! Toda nostalgija po osemdesetih letih, obdobju, ko je Spielberg začel postajati njegov najmočnejši. Zgodba je toliko poklon Amblin Entertainmentu kot pop kulturi 80-ih kot celoti.
'Obožujem ogromne, čudovite pustolovske zgodbe,' je dejal Spielberg, ko je promoviral film. 'Že dolgo nisem posnel pustolovskega filma, ki je v bistvu namenjen občinstvu, ne toliko zame, kolikor hočem občinstvu dati vse, kar si želi, in morda še več.' Spielberg je med tem dvignil obrvi Pripravljen igralec ena Premierno na SXSW je dejal, da to ne bo film - bil je film . Posledice so bile jasne: filmi so za umetniške snobe, filmi so za vsakogar. To naj bi bil velik povratek Stevena Spielberga! Vrnitev k populističnemu filmskemu ustvarjanju! Er, naredi to filmiranje.
'Ko sem posnel ta film, sem si oblekel klobuk občinstva,' je dejal režiser. »Enostavno sem se vrnil v tista leta, ko sem snemal filme samo za občinstvo. Potem pa vedno rečem, kaj bi si občinstvo želelo? Kakšno presenečenje bi v tem trenutku želelo občinstvo? Kako je lahko občinstvo pred nami, dokler ni več [pred], potem pa smo pred njimi in predvajamo preskok z občinstvom? Že leta nisem bil v tovrstni areni. Zato sem v procesu tako užival. '
Če je Spielberg res užival v delu Pripravljen igralec ena , v končnem filmu se ne kaže - glasen, hladen, neurejen blitz, kjer je vse ponarejeno. Edini prizor, ki deluje, pride na koncu, ko se ustavi vsa popkulturna regurgitacija, in osamljeni umetnik - Mark Rylance, ki igra genija video iger Jamesa Hallidaya - prizna, da je imel vedno težave s prilagajanjem v resnični svet. Da je bil osamljen fant, ki je pobeg našel v sanjah - je tu opazil ponavljajočo se temo? - samo na koncu spoznati, da kolikor bi si morda želeli, ne morete preživeti vsega življenja v sanjah. Vrniti se morate v resničnost.
To je strašljivo sporočilo in v Hallidayu je enostavno videti Spielberga - človeka, ki je zgradil celotno vesolje pop kulture samo zato, da je videl, da raste zunaj njegovega nadzora in postane nekaj neumnega. Nekoč je bil Steven Spielberg del filmske generacije bratcev, ki se je pripeljala v Hollywood in razstrelila studijski sistem. Njegovi kolegi, kot so Francis Ford Coppola, Brian De Palma in John Milius, so poskušali snemati filme, ki so bili subverzivni in so kršili norme. A Spielberg je bil ravno nasprotno. Bil je hollywoodski fant iz stare šole in želel je izkoristiti trike, ki se jih je naučil od starih mojstrov, kot so William Wyler, Victor Fleming, Frank Capra itd., In vse to prenoviti skozi razburljivo novo lečo.
Rezultati so porodili uspešnico, kakršno smo poznali, in zgodila se je nenavadna stvar - Hollywood, ki ni bil vedno odprt za spremembe, je sprejel tisto, kar je Spielberg prodajal. Bil je ustvarjalec denarja in njegovi veliki spektakularni filmi - skupaj s filmi njegovega prijatelja Georgea Lucasa - so zaslužili ta denar. Jasno lahko potegnemo tisto, kar je Spielberg počel na začetku svoje kariere, do trenutne filmske krajine, v kateri smo zdaj, kjer manjši filmi, ki jih vodijo odrasli, komaj dobijo igro in studii želijo vedno več zgodb o superjunakih. Filmi s proračunom v višini 300 milijonov dolarjev, ki morajo razbiti streho blagajne ali pa se štejejo za neuspehe. In zdaj, s Pripravljen igralec ena , Spielberg se je vračal k uspešnici in se morda spraševal - kaj sem storil?
ولې بد شیان زما سره رواني پیښیږي
Obupano iščejo pobeg
Prirejeno iz priljubljenega romana avtorja Ernest Cline , Pripravljen igralec ena je postavljen v leto 2045, po dogodkih, kot so 'suša iz koruznega sirupa' in 'nemiri pasovne širine', po besedah našega pripovedovalca, boleče dolgočasnega Wadea Wattsa, ki ga igra boleče dolgočasen Tye Sheridan . Najbolj inerten od vseh Spielbergovih protagonistov je Wade nezanimiv in mu primanjkuje loka - v celotnem filmu se ne nauči popolnoma nič. Začne in konča film, ki ljubi videoigre, in edino, kar se je spremenilo, je, da iz revnega otroka postane nespodoben bogat otrok. Oh, in dobi punco. Vau, kul.
V prihodnosti je življenje postalo tako usrano, da vsi pobegnejo v OASIS (Ontological Anthropocentric Sensory Immersive Simulation), ogromno navidezno resničnost, zadušeno s sklici na pop kulturo. Veliko teh referenc je iz osemdesetih let, najljubšega desetletja že pokojnega ustvarjalca OASIS Jamesa Hallidaya. Obstaja pa tudi veliko drugih stvari iz filmov, televizijskih oddaj in video iger v devetdesetih in pozneje. V bistvu v OASIS ne obstaja nič pred osemdesetimi leti, toda vse od tega desetletja naprej je predstavljeno z bleščečimi posebnimi učinki.
Clineova knjiga je bila polna referenc na lastne filme Spielberga, in ko je Spielberg nastopil na režiserskem nastopu, je naredil veliko, da je odstranil čim več spielbergijske nostalgije. 'Ko mi je Warner Bros prvič dal scenarij, sem rekel: če se odločim za korak, bom moral izrezati vsaj 70 odstotkov lastnih kulturnih referenc,' je dejal. »Ker bo drugače, kot da bi se nagnil pred ogledalo, in tega si preprosto ne bom pustil. Ponosen sem na svojo skromnost. Ampak bil sem del 80-ih in to vem. Dovolj sem objektiven glede svojega dela in preteklosti, da bi vedel, da bi bilo greh odrezati DeLorean [iz Nazaj v prihodnosti , ki ga je izdelal Spielberg] in T. Rex [iz Jurski park ] in morda še nekaj stvari, ki so prišle iz mojih filmov. Tako sem jih pustil približno 20 odstotkov v knjigi. '
Ne samo, da je OASIS poln referenc na vse od Buckaroo Banzai do Železni velikan , vendar je tu tudi ogromna igra, ki je še nihče ni mogel premagati. Preden je Halliday umrl, je nekje znotraj OASIS-a skril zlato velikonočno jajce in kopico namigov, da bi ga našel. V Willy Wonka Podoben scenarij je, da kdor koli sčasoma najde velikonočno jajce, postane zakoniti zakoniti lastnik OASIS. In ker je Wade naš dolgočasen junak, hoče to nagrado, hudiča!
Wade ni edini po Jajcu. Obstaja cel kup igralcev, ki želijo vstopiti in se imenujejo Gunters, na primer Velikonočni jajčni lovci. In če menite, da je to očesno slabo, ne skrbite - vsi liki pravijo 'Gunter' veliko v tem filmu. Wade gre v svet video iger pod avatar Parzival, ki je videti kot vesoljec, ki je pravkar odkril emo glasbo. Čudna izbira - v OASIS lahko izgledate kot vsi in kdorkoli, toda Wade je želel to modro modro postavo s hudimi udarci.
V iskanju jajca Wade sreča Art3mis ( Olivia Cooke ) in samo vprašanje časa je, kdaj bo Wade do konca zaljubljen vanjo. Tu je zanimiva ideja - Wade se ne sreča z resnično Art3mis (ki naj bi se imenovala Samantha Cook) do poznega konca filma. Je torej zaljubljen v pravo Samantho ali njen avatar? Ali res ni razlike? Film pleše okoli te ideje, nato pa nanjo pozabi, saj preprosto ni časa - priti moramo do celotne akcije.
Medtem ko Wade, Samantha in Wadeovi prijatelji iščejo jajce kot čisto in plemenito - ker so prav igralci, navsezadnje - za nadzor obstaja še ena zabava. To je zlobna inovativna spletna industrija (IOI), ki jo vodi zlobni Nolan Sorrento, igra fantastičen igralec Ben Mendelsohn , ki je za ta del nenavadno osedlan s čudnimi, motečimi, prevelikimi lažnimi zobmi.
Treba se je vprašati: ali se Spielberg vidi v Wadeu in njegovih prijateljih? Ali jih gleda in razmišlja o svojih kolegih iz filma, ki pihajo v Hollywood in rušijo velik studijski sistem? Bi zaradi tega Nolan in IOI vstopili v studio? To je zabavna ideja in zagotovo naredi film za Spielberga bolj oseben - toda spet film nima časa, da bi se zadrževal pri teh stvareh.
To še ne pomeni, da Spielberg sploh nima osebne povezave s tem filmom. Še enkrat, tako kot pri BFG , zdi se, da mu je v oči padla ideja, da bi pred samoto sveta pobegnil v sanje. “Veste, obupno iskanje pobega ni nostalgija, «je dejal. »To je nekaj, kar nam je vsem znano. Escapizem je nekaj, česar danes ljudje hrepenijo bolj kot kdajkoli prej, samo da bi se rešili iz obupno depresivnega cikla novic. V vsakem desetletju so bili občasno obupno depresivni novičarski cikli, ki pa so zdaj precej globoki. In tako sem pomislil: 'Zdaj je pravi čas za to.' '
Resničnost je resnična
Pa vendar, za ves njegov govor o eskapizmu in za vse Pripravljen igralec ena Digitalni zvonovi in zvoki so tihi trenutki, ki dejansko delujejo. Malo jih je, toda Spielberg vsake toliko časa preveri resnični svet. Ko poskuša najti namige, da bi našel Jajce, Wade opazuje arhivske rekreije Hallidayevega življenja, kjer vidimo Halliday v resničnem svetu kot nerodnega, smešnega čudaka. Rylance v teh trenutkih zasije - seveda, glas, ki ga izbere za Halliday, je le malo preveč čudno, vendar zajame človekovo človečnost in socialno tesnobo. V teh prebliskih vidimo, da Halliday komunicira s svojim prijateljem in partnerjem Ogdenom Morrowom (Simon Pegg), ki mu je pomagal zgraditi OASIS. Sčasoma se razkrije, da se je Morrow pred poroko s svojo ženo Karen odpravil na zmenek s Hallidayom. Halliday ji ni mogel povedati, kako se v resnici počuti, in je nadaljevala, vendar je ostal obseden z njo. Žalostne so, osamljene stvari - in več kot malo neprijetne. Tu se potopimo na incelno ozemlje, čeprav mislim, da Spielberg ne vidi lika tako.
Ti namigi vodijo Wadea in tolpo v najbolj impresivno scenografijo - rekreacijo hotela Overlook iz filma Stanleyja Kubricka Sijoče . Spielberg in njegova ekipa so uporabili dejanske posnetke iz Kubrickovega filma in digitalne rekreacije, da bi naredili Overlook, ki je videti skoraj enak tistemu, ki je bil v Kubrickovi adaptaciji Stephena Kinga. To je osupljiva stvar, toda tudi ta kratek trenutek slave izgine, ko različica OAZIS Overlook začne metati gume CGI, ki držijo sekire, in celo dvorano z valčki zelenih žarečih duhov, ki bi bili videti bolj domače v Uničevalci duhov kot Sijoče .
Spielberg je imel Kubricka rad in je z njim imel prijateljstvo, zato je očitno skrbno pristopil k poustvarjanju nekaterih Kubrikovih del - sprva. Zakaj se potem vse skupaj spusti v trapast kaos? Je Pripravljen igralec ena poudariti, da toliko ljudi danes uživa pop kulturo, ne da bi jo dejansko razumeli? Primer za to lahko zagotovo navedemo kasneje v filmu, ko bo Wadov prijatelj Aech ( Lena Waithe ) pilotira avatar Železni velikan v boj. Seveda izgleda kul je videti, kako se Iron Giant drvi okoli in piha sranje - vendar je tudi popolna izdaja česa Železni velikan je bilo dejansko približno. Pisatelj in režiser Brad Bird je napisal Železni velikan po tragediji - njegova sestra je bila ustreljena in umorjena. Smola za film, kot mu je povedal Bird, je postala: 'Kaj pa, če ima pištola dušo in ne želi biti pištola?' Dejansko Iron Giant Ves namen je ne postane stroj za ubijanje Pripravljen igralec ena ga spremeni v.
Sčasoma prihaja do ogromne vrhunske bitke, kjer je skoraj vsak centimeter okvirja zamašen z nekakšnim likom, za katerega ste morda že slišali. Verjetno bi lahko zaustavili vsak kader zadnjega dejanja tega filma in preživeli tedne, ko bi identificirali vse in vse v kadru - toda prosim, ne. Wade zmaguje - kaj pa kaj? Težko je skrbeti, da je Wade zdaj dobil popoln dostop do OASIS, četudi na koncu sprejme izjavo o omejitvi odgovornosti, kjer pravi, da zdaj OASIS dva dni na teden ustavijo, zato so vsi prisiljeni živeti v resničnem svetu - resnični svet, ki je menda še vedno zelo grozen, kaj pa suša s koruznim sirupom in izgredi pasovne širine.
Noro je, da je poleg Wadea še veliko bolj zanimiv protagonist, ki ga na žalost delegirajo, da je le 'lik dekleta'. Izvedeli smo, da ima Art3mis, znan tudi kot Samantha, osebni motiv, da želi ustaviti IOI, podjetje, ki prodaja večino opreme, ki jo ljudje uporabljajo v OASIS. Samantin oče je neprekinjeno kupoval opremo za video igre pri IOI na posojilo in tako nabiral dolg. V distopični prihodnosti tega filma lahko IOI odkupi dolgove ljudi in jih spremeni v virtualne sužnje ter jih zapre v majhne stroke, kjer so prisiljeni delati v navidezni resničnosti. Ideja je, da bodo delali, dokler ne bodo odplačali dolga, vendar je skoraj nemogoče, da bi kdaj odplačali ves ta denar - in zagotovo je Samanthin oče na koncu umrl zaprt v tako imenovanih centrih zvestobe IOI. To je mračna zgodba in tudi v digitalni obliki jo Olivia Cooke čudovito prodaja. Ko pove to zgodbo, lahko čutimo njeno srce. In samo zaradi tega si želimo, da bi bila ona glavni lik - mene bolj kot Wadea Wattsa, dolgočasnega droge, ki hoče zmagati, ker je kul, bolj zanima zgodba o Samanthi, ki je zrušila zlobno korporacijo, ki je zrušila njenega očeta brez denarja.
Veliko je šlo v gradnjo sveta Pripravljen igralec ena , in nič drugega kot spoštovanje do trdega dela mnogih umetnikov, ki delajo na tem projektu. Toda ob vsem tem govorjenju o begu ni mogoče zanikati, da je večina OASIS nekako, no, gnusna. Prizorišče zgodnje dirke na virtualni ulici v New Yorku je osupljivo in polno jesenskih barv, a toliko drugih lokacij se opere v truplo podobni sivo-modri svetlobi. To je neverjetno hladen svet in povsem nepovabljiv.
Kar nas vrne na najboljši prizor filma: ko vse to ustavi , ko vse digitalne trike izginejo, in Wade kot prisrčen z navideznim praznikom. Prizor se odvija v različici otroške spalnice Halliday in tam ni samo polnoletni Halliday, temveč je na voljo tudi njegov otroški kolega. Halliday gleda na svojega mlajšega sebe s sanjsko žalostjo in to je boleče človeški trenutek na koncu filma, ki nima prave človečnosti.
'OASIS sem ustvaril, ker se v resničnem svetu nisem počutil kot doma,' pravi Halliday. »Preprosto nisem vedel, kako se povezati s tamkajšnjimi ljudmi. Vse življenje sem se bal, vse do dneva, ko sem vedel, da se moje življenje končuje. In takrat sem se zavedel, da ... kolikor v resnici je lahko grozljivo in boleče, je to tudi edino mesto, kjer lahko dobiš spodoben obrok. Ker je resničnost ... resnična. '
To je čudovit trenutek, ki na žalost ne nadomesti vsega, kar je bilo pred njim. Poleg tega ga ovira zelo čuden utrip, kjer Wade v resničnem svetu sreča Ogdona Morrowa in mu reče, da je Hallidayu najbolj žal, da je 'izgubil svojega edinega prijatelja'. Je bilo to?! Ker to v samem filmu ni artikulirano na noben način, ne v obliki ne v obliki. Je prizor končal na tleh razsekovalnice? Ali Wade samo govori Morrowu, naj bo lepo? Zmedeno je.
Izčrpani in navdušeni
Na vprašanje, zakaj se po toliko zgodbah, ki jih vodijo odrasli, vrača v velik pustolovski film z Pripravljen igralec ena , Spielberg je odgovoril: 'Ker imam rad zgodovino in sem se ukvarjal z pripovedovanjem resničnih zgodb ... Odločil sem se, da bom posnel veliko filmov o biografskih temah ali zgodovinskih dogodkih, in to je zame resnično izpolnilo. Ko sem se postaral, sem si želel povedati več takšne zgodbe. To je kot resnično vrnitev v mladost, zato sem se dobro počutil, ko sem dovolil, da me ta film popelje nekaj desetletij nazaj. '
Izjava se zdi radovedna. Pravi Spielberg Pripravljen igralec ena je kot vrnitev v mladost, vendar tudi ne govori zakaj res si je želel posneti ta film. Po besedah Spielberga je bilo snemanje zahtevno. 'Pravkar sem videl, kako težko bo to bilo,' je dejal. »To je tretji najtežji film, ki sem ga kdajkoli posnel Čeljusti in Reševanje vojaka Ryana , v tem vrstnem redu. Bil sem izčrpan, ko sem razmišljal o tem, kaj je pred mano, če bi se temu zavezal, in pomislil sem: »No, morda se režiser pri dvajsetih letih ne bi tako ustrašil, ker ne bi imel izkušenj, da bi jih ustrahoval.« Pa vendar sem bil tako navdušeni nad možnostmi. '
Morda je to resnična razlaga - Spielberg je želel izziv. In če bi bil še bolj ciničen, kot sem že, bi rekel tudi, da si je Spielberg morda, samo mogoče, želel še en zadetek pod pasom. BFG je bilo razočaranje na blagajni, medtem ko so bili bolj odrasli Objava dobro opravil, ni bil uspešnica . Spielberg v resnici ni naredil uspešnica čez nekaj časa. In zdaj je bila njegova priložnost.
In veste kaj? Imel je prav. Film je po vsem svetu zaslužil 582,9 milijona dolarjev, zaradi česar je njegov šesti največji film na svetovni blagajni. Če je poskušal dokazati trditev - da bi še vedno lahko razstrelil streho z multipleksa - mu je uspelo. Toda za kakšno ceno? Potem ko je pretežni del svoje kariere 21. stoletja poskušal nove stvari in ustvaril nekaj čudovitih, zahtevnih filmov, je stopil korak nazaj, da je prinesel kos svetleče, sijoče krame. Zelo uspešno kos svetleče, sijoče krame, a krame vseeno.
Kar zadeva prihodnost, ima Spielberg že predelavo West Side Story v pločevinki. Filmski ustvarjalec je skoraj vso svojo kariero izrazil željo po muzikalu, zdaj pa tudi že. Karkoli si mislite o materialu, je ideja o Spielbergu - režiserju, ki slovnico filma razume bolje kot kdorkoli - ustvariti muzikal, vznemirljiva. Toda kaj potem? V nekem trenutku bo režiser režiral petino in finale Indiana Jones , vendar je od takrat to predal Jamesu Mangoldu. Spielbergova je imela dramo Ugrabitev Edgarda Mortare nekaj časa na backburnerju. Lahko režira ali ne To je tisto, kar počnem z Jennifer Lawrence v vlogi fotoreporterke Lynsey Addario. Leta 2018 je bilo napovedano, da bo Spielberg režiral priredbo serije stripov DC Črni sokol.
ولې د نورو منل مهم دي؟
Noben od teh projektov ne kriči ravno na nas. Ne slišijo se, no, Spielbergian . Toda spet, kaj se zgodi? Če je ta serija kaj razkrila, obstaja več načinov za snemanje Spielbergovega filma. V 21. stoletju se je Steven Spielberg odločil, da bo dokazal, da si misli več kot velike eksplozije in velik spektakel. Kdo ve, kaj bo počel naprej?
