Video iger ni treba imeti zabavno v tradicionalnem smislu. Preprosto niso. Torej, če se bo zabavni medij kdaj umetniško razvijal, ne pa stagniral in nazadoval z zombizirano modo spletnega konkurenčnega več igralca, škatlicami denarja, mobilnimi igrami, ki zapravljajo čas, in obsedenostjo s prvo osebo, ki je trg bolj prenasičila kot bi superherojski filmi kdaj lahko storili za filmsko industrijo, se bo od potrošnikov prebudilo, da je igranje iger, tudi pri 61 letih, še vedno v povojih in še zdaleč ni izkoriščeno v njegovem izjemnem potencialu kot legitimni umetniški obliki.
Da ne gremo na dolg ovinek glede mešane kritične in komercialne recepcije Hidea Kojima (takoj prepoznavna po ikonični Metal Gear Solid franšize in njegov status edinega pravega avtorja iger na srečo) najnovejši mojstrski dosežek Death Stranding je prejel, vendar je težko sprejeti, da so se številni njegovi nenavadni izkušnje udeležili 50-urne izkušnje z zgoraj predstavljenim pojmom: igre na srečo niso in ne smejo biti omejene na običajne načine zabave ali karkoli je v trendu ali kaj naj bi bilo pričakuje od glavnega naslova uspešnice AAA.
Poleg tega si Sony zasluži odločen trk po hrbtu, ker podpira tako drage in tvegane eksperimentalne projekte (manjša igra je prihajajoči Neil Druckmann Zadnji od nas 2 , ki bo nedvomno še vedno akcijski strelec za preživljanje grozljivk tretje osebe, vendar že odtujuje ljubitelje iger z lezbično romantiko, ki je hrbtenica pripovedi), medtem ko Microsoft še vedno izčrpava Halo in Gears of War obroki po preteku roka veljavnosti. Če se vam zdi, da je Hollywood z nadaljevanji in predelavami slab, vam predstavljam trenutne temne čase velikoproračunske igralniške industrije, kjer umetniška integriteta že skoraj izumire.
څنګه په کور کې وخت ګړندی تیر کړو
Hideo Kojima in založnik Konami sta pravzaprav morala prekiniti medsebojne vezi, saj je slednji skrbel le za pritisk na oblikovalca iger, da je izpustil nepotrebno Metal Gear Solid naslovi, ki mu očitno ni bilo nikoli v srcu ( Metal Gear Solid V: Fantomska bolečina je v bistvu polovica igre z naglim in nesmiselnim zgodbam, ki ponavlja ponavljajoče se igranje, ki nima nobenega namena). Sprva se je zdelo, da je bil dosežen nekakšen kompromis, ki bi Kojimi omogočil, da ponovno zažene Konamijeve umirajoče Tihi hrib serije, ki sodelujejo z z oskarjem nagrajenim režiserjem Guillermom del Toro (podpisal je oblikovanje različnih pošasti, ki bi bile prisotne), le da bi tudi ta razpadla. Če se sprašujete, kaj hudiča Konami zanima kot založnik iger na srečo, je odgovor preprost: razprodaja z mobilnimi igrami, namenjenimi potrošnikom niklja in drobiža, hkrati pa izdeluje igralne avtomate za igralnice. Oh, kako so se spremenili časi za enega najvplivnejših igralniških studiev v zadnjih nekaj desetletjih.
V tem primeru Sony in Death Stranding so enakovredni Netflixu in Irec , ki je verjetno najbolj spoštovanemu in ambicioznemu direktorju te industrije dal prazen ček, da v imenu umetnosti naredi, kar hudiča hoče. Za vsakogar, ki ne pozna del Hidea Kojime, to pomeni pisanje zgodbe, ki je tako bizarna in domiselna, da je bolj ugledno, da igro popolnoma zavrnete zgolj iz tega razloga, ne pa nenavadnega igranja. Ne glede na to, kako čudne in nenavadne so njegove ideje, za njimi stojijo neprimerljive ambicije, zato je nedvomno razlog, da je hvaljeni talent filmske industrije tako pripravljen sodelovati z njim. Brez vmešavanja podjetij, ki Kojmo prvič omejujejo, Death Stranding je bil vedno nagnjen.
Norman Reedus priskrbi podobnost in glas za zajemanje gibanja Samu Porterju Bridgesu, kurirju paketov, ki brez cilja preživi postapokalipso in opravlja svoje naloge kot prazna lupina človeka, ne glede na to, ali bo dočakal jutri ali ne. Kar vemo, je bil velik pok, ki je uničil svet, znan kot Death Stranding, ker je za seboj pustil visoke nevidne paranormalne entitete s popkovnicami, povezanimi z njimi, ki lahko povzročijo uničenje (poleg tega je najbolje, stvari preproste, ko tukaj razlagamo norost). Padavine so postale tudi lastnosti, ki povzročajo pospešeno staranje na vse, česar se dotaknejo. Kljub temu je zunanji svet postal neprimeren za bivanje, kar je novoustanovljenim in neverjetnim pomenom dalo kurirje po vsem svetu, zlasti tiste, kot je Sam, ki so 'repatriati' (njegova duša se lahko po smrti vrne v svoje telo in ga oživi).
Sam hitro pride v stik z BB (dojenčki v kozarcih, ki so bili uporabljeni za eksperimentalne teste, saj imajo duhovno povezavo s svojimi pokojnimi materami in jim omogočajo, da zaznajo te duhove, imenovane BT, okrajšava za Beached Things). Z vidika igranja je to eno področje, kjer Death Stranding je drzen kot noben drug, izvaja mehanike, kot je zibanje otroka v spanju ali zmanjšanje stresa z nežnim premikanjem krmilnika. Kojima resnično računa na igralca, ki razvija očetovsko vez z majhnim, postopoma povečuje čustveni vložek, ko izvemo več o tem Sam in njegova prejšnja družina. Seveda je podobno dinamiki med Joelom in Ellie, ki jo najdemo znotraj Zadnji izmed nas , vendar to še vedno spada v običajno strukturo igralnih zgodb o nasilju in samoobrambi. To je nekaj napolnjenega z ljubeznijo in skrbjo, ki ogreje srca vsakič, ko BB sliši užitek, kot je lebdenje po reki ali pozornost od osnovnih interakcij, in seveda resnično poviša živce, kadar BB prestrašijo bližnje nadnaravne entitete ali človeški sovražniki ( prevarantska skupina kurirjev, ki so postali tako zasvojeni s službo, da zdaj kradejo pošiljke za dostavo in napadajo na kraju samem).
Vezava z dojenčkom še vedno ni tako drzna kot Kojima, ki je izdelal 50-urno igro, ki vsebuje minimalno borbo, vendar se s temi sovražniki srečujejo, vendar njihov cilj ni nikoli ubiti. Večina orožja v igri je pravzaprav nesmrtonosna. Zaradi razlogov, ki so razloženi, gre pri teh srečanjih bolj za vrnitev entitet na drugo stran (meddimenzionalne plaže služijo kot ravnina bivanja med živimi in mrtvimi, od tod prej omenjeni izraz Beached Things), medtem ko se s človeškimi sovražniki zlahka spopade njihovo vezanje ali preprost kombinacija treh udarcev (ki spominja na Metal Gear Solid) naj bi jih neškodljivo izločili.
Namesto tega se večina vašega časa, ki ste ga porabili za potepanje po puščavi po Ameriki Death Stranding je sestavljen iz prevoza in dostave paketov. Na poti je ogromno fascinantnih stranskih likov, ki jih Guillermo del Toro daje podobnosti dobesednemu liku Frankensteina, ki se bori s tem, kaj pomeni biti živ in človek, režiser umetniške hiše Nicolas Winding Refn upodablja znanstvenika, ki se namiguje, da nekako varno vstopi zastoj srca in iskanje svoje pokojne družine na lastni plaži, Lea Seydoux's Fragile je eden najboljših ženskih likov, ki jih je Kojima kdaj napisal, Margaret Qualley ima dvojno vlogo dvojčkov, ki na koncu rečejo nekaj lepega o posmrtnem življenju, in Tommie Earl Jenkins si pripisuje večplastno vlogo poveljnika posebnih sil, ki vsem pomaga Samu pri koncu ponovne povezave in združevanja Amerike.
اهداف چې په اړیکه کې ولري
Politični komentar o Kojimi ni izgubljen, zato lahko sklepamo, kaj ti junaki preživijo kot možno različico lastne prihodnosti, če podnebne spremembe nikoli ne bodo rešene. Zdi se, da je neuradno geslo igre 'Make America Whole Again' in ker je to katastrofalno tako kot vse ostalo na svetu je tudi tu novost ženske predsednice. Kljub temu je Samu naročeno, naj zgradi infrastrukturo po vsej državi, ki jo imenujejo Chiral Network, kar je v bistvu druga pot družbe na internetu, skupaj z nekaj premišljenimi komentarji o narcističnih in plitvih načinih, kako družba trenutno uporablja spletna okolja.
Namesto da bi se ubijali v nesmiselnih smrtnih tekmah, Death Stranding integrira povezano vesolje za igralce po vsem svetu, če obnavljate cesto v svoji igri, obstaja verjetnost, da se bo pojavila v igri nekoga drugega, olajšala njihov prehod in obratno. Kar se začne, ko se pohodniški izleti sčasoma spremenijo v skaliranje zasneženih gora, na voljo vam je veliko naprav (do konca igre sem imel nabor zip linij, ki naj bi se hitro pripeljali sami, še pomembneje pa je, da dobro se počutim, ko olajšam pot nekomu drugemu). Za igro ni nujno potrebna spletna integracija, a svež pristop je še en primer prekletih dokazov, da se mora igralniška industrija začeti potiskati naprej ali vsaj še naprej metati denar Kojima za napredek v umetniški obliki.
Lepo se srečanja z NPC-ji spremenijo v nekaj več kot le naključna iskanja. Seveda so nekateri tako vsakdanji, kot če nekomu dostavite pico, vendar obstajajo nekatere interakcije med posamezniki, od spiritualistov do znanstvenikov, igralcev do igralcev filma in drugih. Brez dvoma Kojima te stvari meče v podporo nekaterim svojim najbolj zavzetim strastem (obstaja celo dokument, v katerem Deadman Guillerma del Tora igralcem svetuje, naj gledajo Oblika vode ), vendar je treba opraviti globlji pogovor o tem, kako se človeštvo spopada s poskusom razumevanja stvari, ki jih ni mogoče razložiti. Vsak po svoje išče smisel in tisto, kar se komu zveni neumno, bi lahko za drugega posameznika vznemirjalo dušo. Na enak način Death Stranding se nekaterim bralcem morda sliši kot absolutna neumnost, vendar vam zagotavljam, da gre za globoko izkušnjo, pri kateri je zadnja stvar v mislih delovala kot tradicionalna video igra.
Obstaja tudi utemeljitev zastrašujočega časa, potrebnega za dokončanje igre. Medtem ko se mnoge igre te dolžine počutijo oblazinjene, da se igralec počuti, kot da je prišel na svoj račun, obstaja razlog za to. Samova eksistencialna odisejada po Ameriki od vzhodne do zahodne obale obljublja srečanje z Amelie, nekakšno sestrsko figuro (je tudi nebiološki sin omenjene predsednice Strand), zavite v skrivnostna vprašanja. Kojima izkoristi čudovito zmedo, preden razkrije vse v, brez tipkarske napake, interaktivni dvourni konec, ki vsakega od njegovih zapletov poveže pogum očetovstva, evolucije, odpornost človeštva, vrednost časa, lažni občutek povezave z internetom lahko navedemo in dokončnost smrti, če naštejemo le nekatere.
Občasno je Sam vsesan tudi na plaže, ki so podobne preteklim vojnim območjem, in predstavi Madsa Mikkelsena kot vojaka, ki je iz neznanih razlogov vznemiril BB (obstajajo razdrobljeni spomini na to, kar se je zgodilo vsakič, ko se Sam vključi v BB). Kot bi lahko pričakovali, vidi Kojima v svoji krmilni hiši, da komentira več o grozotah vojne, toda ta zlobnež je veliko bolj kompleksen kot Trogs Baker's Higgs, zlate maske, ki lahko manipulira z BT in načrtuje pospešitev procesa izumrtja ljudi . Oba nadgrajujeta nekaj nepozabnih šefovskih bojev (zlasti zadnja bitka proti Higgsu je bolj dodelana različica epskega zadnjega srečanja iz Metal Gear Solid IV: Guns of the Patriots ), toda ko je vse povedano, je nemogoče zanikati, da je Mads Mikkelsen v videoigri prinesel za oskarja vredno predstavo.
د یو چا سره مینه کول او له دوی سره مینه کې توپیر
Ni mogoče zanikati, da ima Hideo Kojima izkrivljen um, toda njegova vizija je pogosto neprijetna in presenetljivo zapletena, ne glede na to, ali je čudna ali verjetna. Prav tako se modro obkroža s posamezniki, ki so pripravljeni dati vse od sebe, presegajoč njegove prostore B filma, navadno v nekaj čustveno uničujočega. Ne, Death Stranding ni popoln (sistem menijev je neroden in nekateri odseki se vlečejo), toda pretresljiva izolacija po prazni in pusti Ameriki pri iskanju zapiranja je enako močno odmevna in podobna nedavnemu Jamesu Grayu Ad Astra . Dolžina se ne počuti kaznovalno, ampak ponovno potrjuje težo in težo tega monumentalnega poslanstva. Ne samo, da je zadovoljstvo ob prihodu na cilj, ampak tudi dvourni konec ni brez zadnje naloge, ki je namenjena zapuščanju tistih, ki lahko pridejo na valovno dolžino Death Stranding v lužo solz (k temu pripomorejo fenomenalni partituri indie rock skupine Low Roar, izvirne skladbe Ludviga Forssella in srčni vokal Jenny Plant).
Industrija potrebuje ambiciozne umove, kot je Hideo Kojima, če želi kdaj napredovati ne le kot umetniška oblika, temveč tudi izven razočarajočega trenutnega stanja iger. Naj bodo vaše plenilnice in konkurenčne spletne igre za več igralcev meseca in si oglejte Death Stranding za okus, kako čustveno lahko zadovoljujejo igre na srečo in neomejene višine, ki jih ima kot oblika umetnosti. Če se industrija še naprej skomigne s svojimi ambicijami, je igranje lastnih smrtnih žrtev. Ta odzvanja s silo eksplozije.
/ Ocena filma: 9,5 od 10