Sodobne posodobitve Shakespearja so vedno mešana torba. Toda večinoma imajo naklonjenost, da Bardovo delo odprejo novi generaciji gledalcev, še posebej, če zgodba, ki se adaptira, ohranja osnovni zaplet, a Shakespearov gosti jezik zamenja za nekaj bolj sodobnega. Njegov namen je bil vedno omogočiti, da so njegova dela dostopna množicam njegovega časa, zato je smiselno, da bi bila današnja publika razumljiva. Takšen je pristop pri avstralski proizvodnji Ukrep za ukrep , ki si z izvirno zgodbo vzame nekaj potrebnih svoboščin in jambni pentameter zamenja za jezik, ki zaplet pretvori v krhko ljubezensko zgodbo, pripovedovano sredi precej grozljive kriminalne drame v Melbournu.
V filmu spremljamo življenje prebivalcev stanovanjskega stanovanjskega projekta, katerih poti se križajo po pretresljivem in krvavem dogodku tik pred mnogimi izmed njih. Preprosto najbolj nepozaben lik in performans v Ukrep za ukrep je šef zločina Duke, ki ga igra eden najljubših avstralskih sinov Hugo Weaving , ki je svojo kariero začel z odra od televizije do podobnih filmov Dokaz in Pustolovščine Priscile, puščavske kraljice (pri obeh je naredil celo glas živalskega lika Srček filmi). Ampak to je bil njegov upodobitev hladnega srca antropomorfne kode Agent Smith v vseh treh Matrica filmi, ki so mu pritegnili mednarodno pozornost.
Nekaj let je Weaving šel sem in tja med Smithom in vilinskim kraljem Elrondom leta Peter Jackson 's Gospodar prstanov trilogiji (in seveda se je pojavil v nekaterih od Hobit filmi), in njegova Guy Fawkesova maska v V za Vendetto je v današnjih protestih še vedno zelo priljubljena. Zaokrožujoč svoje franšizno delo, je Weaving v več delih zagotovil tudi glas Megatrona Transformatorji v filmih in se zaznamoval v Marvel Cinematic Universe, igrajoč Rdečo lobanjo v Kapetan Amerika: Prvi maščevalec . V zadnjih 10 letih je nastopal v takšnih delih kot Atlas v oblaku , Mel Gibson's Žaga Ridge , Očarljiva Jocelyn Moorhouse Krojač , in Mortal Engines .
فین بالر به کله بیرته راشي؟
/ Film se je pogovarjal z Weavingom iz avstralskega Sydneya, kjer je vadil za prvo predstavo v prvi socialno distancirani sezoni COVID-19, varni za COVID-19, Angus Cerini Wonnangatta , ki se bo odprl 21. septembra. Oživitev podjetja je prejela državno financiranje reševanja, ki mu pomaga, da ostane na površju (več o vsem tem v intervjuju). Med pogovorom se dotaknemo njegovih razmišljanj o modernizaciji Shakespeara, ali produkcija zamuja z novim Matrica film mu bo omogočil nastop v njem in njegove misli o tem, kako se je pomen maske Guy Fawkes spremenil v zadnjih letih. In za zapis, oba sva bila med tem intervjujem izčrpana, vendar iz različnih razlogov - ravnokar je končal dolg dan vaje za igro, tako da je bilo ob 21:00. v Sydneyju, medtem ko je bila ura 6:00 zjutraj. v Chicagu.
Ukrep za ukrep je trenutno na voljo na VOD.
***
Z Measure for Measure sem bil navdušen nad načinom, kako je pisateljem - Paulu Irelandu (ki je tudi režiral) in Damianu Hillu - uspelo ohraniti velik del Shakespearove zgodbe, hkrati pa so spremenili stvari, kjer je bilo to potrebno, da je to postala krhka, sodobna zgodba. Povej mi o svoji prvi izpostavljenosti tej različici zgodbe. Je bil to pogovor ali končan scenarij?
Paula in Damiana sem prvič spoznal na filmskem festivalu v Melbournu [leta 2015], kjer sta imela prvi film Pawno , čudovit košček. In pravkar sem klepetal z njimi, zelo dobro smo se razumeli in rekel, da bi rad sodeloval z njimi, če bi se kdaj pojavila priložnost. Tako da bi se z njimi pogovarjal vsakih nekaj let, nekaj projektov, ki so si jih ogledali in poskakovali, pa je bila adaptacija Measure for Measure, ki jo je Damijan še posebej zanimal, odkar je v uprizoritev z Melbourne Theatre Company. Izvorno gradivo je bilo nekaj, česar sem se v preteklih letih zavedal in videl tri ali štiri produkcije, zato sem ga občutil in občutil izzive, s katerimi se bo Damijan soočil, ko ga bo posodobil v sodobni Melbourne.
Mislil sem, da bo posodobitev delovala precej dobro. V njej so bili nekateri verski elementi in neka morala, vključena v elizabetanski svet, ki jo je bilo treba obravnavati v tej zgodbi. Torej je bilo nekaj vidikov, za katere se mi je zdelo, da jih je posodobiti bolj problematično, vendar so to počeli, in o tem smo se pogovarjali nekaj let. Toda v resnici me je zanimalo sodelovanje z njimi, zato sem prebral različne osnutke, dobili so sredstva, mi pa smo nadaljevali in zagotovo smo bili nad tem nekaj, kar smo bili navdušeni. In potem je Damijan [ki naj bi tudi igral v filmu] tragično umrl tik pred snemanjem, zato smo se ujeli v ... no, morali smo se res ustaviti in se odločiti, kaj bomo storili, razen žalovanja. Damiana nisem dobro poznal, a Paul je bil popolnoma razbit, ker sta bila najboljša prijatelja in sodelavca. Spraševali smo se, ali bi morali to zapreti in odriniti ali narediti v enem letu. In soglasje je bilo, kolikor smo lahko, začeti čim prej, ker se je zdelo, da so se vsi strinjali, da bi si Damian to želel. Toda to je pomenilo preoblikovanje osrednje vloge Angela [zdaj ga igra Mark Leonard Winter ]. To je bil velik preobrat za film in tragično snemanje, vendar smo se vsi skupaj.
Medtem ko skupaj sestavljate Dukea, je kompleksen človek. Zdi se, da ima moralni kodeks, po katerem živi, tudi v svojem zločinskem svetu, je pa tudi kamnito hladen zlobnež. Ali tekom zgodbe, ko pomaga liku Jaiwara [Megan Smart], išče malo odrešitve v svojem življenju?
Ja. Dogajanje je postavljeno v tem zločinskem svetu, vendar nisem hotel, da gre zgolj za zločinsko podzemlje, saj se pred koncem njegove vladavine ali njegovega življenja domneva, da je očetovska figura, kraljeva figura, bogolika figura ali njegov mandat in odstopna moč nasledniku, sam pa se je iz mladostnega položaja preselil v bolj zmeren, starejši položaj. Zdelo se mi je, da je Leerjeva figura, če hočete, nekdo, ki je hotel prenesti svet, a je ohranil zmeren pogled na prihodnost, namesto da bi dopustil, da se zgodi nekaj skrajnega, tako kot je film bitka med zmernostjo in okončina. Na nek način sta Jaiwara in Duke v tem svetu veliko bolj zmerna lika. Nisem se hotel osredotočati na dejstvo, da je bil Duke kriminalni šef. Bolj me je zanimal pojem odpovedi moči in predaja moči nekomu, ki se počuti kot družina, ampak nekomu, ki tudi izgublja nadzor nad sabo.
Na splošno, kaj čutite pri posodabljanju Shakespeara in njegovem doseganju širše javnosti, kar je bil vedno njegov namen, ko ga je napisal?
Ah ja. Shakespeare je pisal stvari, v katerih je pisalo, da so bile postavljene v starodavnem Rimu, vendar so bili moški zasedbe, ki so se sprehajale v elizabetanskih oblačilih. Mislim, obstajali so namigi o Rimu, vendar so na odru nosili svoja sodobna oblačila in pripovedovali zgodbe. Zamisel, da bi morali Shakespearja vzdrževati v nekakšnem zgodovinsko muzeju, je nora. Vse so klasične zgodbe, ki jih je prinesel v svoj sodobni svet, in mi počnemo isto. Vsako klasično zgodbo bo uspelo posodobiti, še ne pomeni, da lahko v vsako luknjo vstavite vsak klin, vendar mislim, da je s tem skriptom treba nekatere njene dele zmleti ali izginiti in druge stvari, ki jih morate povečati. To je tisto roko na roko, ki bo potrebno za vsako posodobitev Shakespearja. Jaz sem za to, mislim, da je precej razburljivo.
Imate dolgo in zgodovinsko zgodovino igranja avtoritet. Ste že pomislili ali obstaja skrivnost igranja takšnih likov? Razen globokega glasu ...
څنګه پوهیږو که یوه انجلۍ واقعیا تاسو کې وي
[smeh] Ne, ne vem. V resnici imam toliko različnih vlog. Odvisno, kaj vidiš moje. Zagotovo se ne počutim kot posebno avtoritativno človeško bitje. Počutim se zelo prijetno in otroško. Mislim, da je kateri koli lik izziv, in obstajajo elementi znakov, ki se zdijo daleč od vas in drugih, ki se počutijo dojemljive - nekatere stvari se zdijo nedoumljive - in to je privlačnost delovanja zame, razumevanje psih drugih ljudi in drugih ljudi kot vas samih. . Izziv je ugotoviti, kaj nekoga obljublja, ne glede na to, ali je avtoriteta ali ne. Veliko likov, ki sem jih igral, je izšlo izpod nadzora in niso avtoritativni, popolnoma prestrašeni.
Toda nekdo, kot je Duke, me je zanimal, ker je človek, ki umira in je izgubil ženo in otroka ter storil vsaj en umor kot maščevanje. To vprašanje ste že postavili, ali se želi odkupiti za to, in mislim, da je tako, mislim, da bi to vedno bilo del vaše knjige - vsi grehi, ki ste jih storili, in tudi vi želite nekaj zaslug. Ko se staraš, te takšno razmišljanje vedno bolj pleni, željo, da ne zapustiš bolj kaotičnega sveta. Verjetno je izčrpavajoče, če si vsakih pet minut paziš na hrbet - poskušaš ostati kralj in ostati na vrhu, ubijati ljudi. Niso me toliko zanimale posebnosti kriminalnega sveta, veliko bolj so me zanimale ideje o odstopu in ranljivosti nekoga, ki je bil na oblasti, a ima tudi občutek za diplomacijo, empatijo in lastno smrtnost. . V predstavi ni zločinec, je samo vojvoda, zato sem to vzel kot izhodišče za komad. Vemo, kaj namerava Angelo, vendar imamo le občutek, da ima Duke morda javne hiše in je verjetno sodeloval pri posojanju denarja, vendar o drogah noče vedeti. Je fant iz stare šole in je zelo utrujen. Zanj se mi je zdelo zanimivo, ta mehkoba do spoznanja lastne smrtnosti.
V svoji karieri se ne nagibate k ponavljanju v vlogah, ki jih opravljate - razen vlog, kjer dobesedno igrate istega junaka v več filmih, seveda. Vam je raznolikost pomembna sestavina pri izbiri vloge? Ste že kdaj kaj zavrnili, ker se vam je zdelo preveč znano?
Ne zelo pogosto. Pogosto je odvisno od tega, s kom sodelujete in kakšen je scenarij, in od tega, koliko si res želite sodelovati pri tem. To je instinktivna stvar. V zadnjem času sem igral več likov, ki trpijo za PTSP, na primer štiri ali pet zapored iz različnih razlogov. Niso vsi sodobni deli in liki niso bili iz istega sloja življenja, vendar se je v vseh njih nekaj zdelo zanimivo, čeprav so bili različica teh ljudi, ki so bili travmatizirani zaradi konfliktov. Pred tem se mi je zdelo, da igram tri ali štiri policaje, nekateri pa so se prekrivali z liki PTSD. Tako sem že igral podobne vloge, potem pa delam tudi v gledališču, toliko je raznolikosti v pristopu k delu in slogu dela ter zahtevam predstave, in to mi je všeč, Všeč mi je izziv, kako razširiti svoj um in izstopiti iz cone udobja, tako kot uživam v povsem različnih knjigah od ene do druge. Zanima me, kako odpreti svoj um različnim načinom gledanja na svet, in ko preberem drugačen scenarij, me drugače spodbudi k razmišljanju. To je samo po sebi zame privlačno.
Že januarja sem videl intervju z vami, kjer vas je nekdo vprašal, ali boste v novi Matrica film, ki se je ravno začel snemati. Takrat se je zdelo, da se urniki ne bodo obnesli, ker ste se pripravljali na igro v Narodnem gledališču, oni pa so snemali na določeno ime. Zdaj so vsi urniki vrženi v drobilnik in me zanima, ali zdaj obstaja možnost, da bi se lahko v njem pojavili.
Na žalost ne. Zdaj snemajo v Berlinu. Lana [Wachowski] me je pozvonilo v začetku lanskega leta, rekoč, da želi zbrati vse skupaj in želi, da grem čez in berem z Carrie-Anne [Moss] in Keanu [Reeves] , in nisem mogel, ker sem nekaj počel, me je pa zanimalo, da bi se z njo pogovoril in jih spet videl. Toliko dela sva opravila skupaj in bilo bi res super. Imel sem nekaj zadržkov glede vrnitve v Matrico. Resnično sem želel vedeti, zakaj to počnemo in kaj si lahko pridobimo, razen služenja denarja [smeh]. Ne mislim na sebe, mislim na Warner Bros. Ampak mora obstajati dober razlog, da ponovno obiščete franšizo, in to je bilo čudovito, prvi Matrica in potem delaš V za Vendetto in Atlas v oblaku —Čutil sem, da sem del njihove družine. Toda to ponudbo sem pravkar dobil od Narodnega gledališča, nato pa je uradna ponudba prišla od Warnerjev, zato sem takoj poklical Lana in rekel: 'Sem. Resnično želim, ampak resnično želim tudi to igro. ' Imel sem datume za predstavo in datume za Matrico in zdelo se mi je, da bi lahko vse skupaj uspelo, vendar gre za postavitev teh dni v maju, juniju, juliju in ne januarju, februarju, marcu. Bilo je izvedljivo, toda Lana se je zaskrbela in rekla, da to ne bo mogoče, zato se to ni zgodilo.
Brez vas ne bo enako. Omenili ste V za Vendetto, maska Guy Fawkesa je v tej državi dobila tako velik pomen ...
No, me skrbi. Zdaj ga nosijo desničarski domoljubi.
No, to je precej premik od tistega, kar je bilo z gibanjem Occupy in kako se je sploh začelo. Kako to pristane pri vas?
Ko sem videl te maske, ki so jih nedavno nosile skrajno desne skupine, sem začutil: 'Tukaj ste. Vse v Trumpovi Ameriki postane kooptirano. Vse rečeno je ravno nasprotno. « Neverjetno je orwellovsko. Zame je izjemno in se mu izogne. Torej te maske zame, razumem na en način, zakaj nekdo iz skrajne desnice verjame v svobodo, da dela, kar hoče. Morda se vidijo v tej maski in se nekako vidijo v njej. Prvotni Guy Fawkes in spletkarji so bili nezadovoljni katoličani, ki so poskušali razstreliti hiše parlamenta v Angliji. Šlo je za precej velik teroristični naklep, vendar sta jih preganjala vlada Jamesa I. in Elizabeth, zato za vse obstaja zgodovinski razlog in to se mi zdi zanimivo.
Ko pa vržeš zgodovino ven, izgubiš občutek, kaj vse je, in nič več nima smisla. Ampak moj original V za Vendetto maska sedi na moji polici - zdaj jo gledam - res je precej ikonična in izjemno je, kako toliko pomeni toliko ljudem. Zame je to uporniška maska, ki postavlja pod vprašaj vlado in korupcijo ter vlado, ki dela, kar hoče, ne da bi ljudem odgovorila. Mislim, da predstavlja vsaj iskreno dvom o avtoriteti, vsekakor pa na primer ne bi smel predstavljati rasistov. Toda ta ideja terorista proti borcu za svobodo je popolnoma utelešena v tej maski. Odvisno od tega, na kateri strani ograje sedite.
Rad bi vas vprašal o tej predstavi, ki jo trenutno delate. Do nedavnega se nisem zavedal pomena te produkcije in vračanja gledališča v Sydneyju nazaj v življenje.
Ja! Gre za igro z naslovom Wonnangatta— to je kraj v državi Victoria, v Alpah. Gre za igro, ki temelji na resničnem dogodku, ki se je zgodil leta 1918, med prvo svetovno vojno, na domačiji sredi ničesar, dva dni vožnje od koder koli. Prijatelj mrtvega je našel truplo in kooptiral skupino, da bi ugotovila, kaj se je zgodilo. Poizvedba je bila, vendar nikoli ne izvedo, kdo ga je ubil. Potem so osebo, za katero so mislili, da jo je najverjetneje ubila, našli mrtvo, ne prav daleč. V bistvu se je zgodil dvojni umor in nihče ni vedel, kaj se je zgodilo. To je torej kraj in to je del pripovedovanja zgodb za dva moška, mene in Wayna Blaira, ki je čudovit igralec in režiser, in ima najbolj izredno ljudsko poezijo, saj je sodobna igra, vendar je postavljena že takrat. Na odru sta le dva moška, ki občinstvu pripovedujeta zgodbo o tem, kaj se jima zdaj dogaja. Precej strogo in klasično ne gre za stvari, ampak samo povemo zgodbo, tako v značaju kot v načinu pripovedovanja zgodb hkrati.
To je čudovit komad in je hudičevo težak, lani pa naj bi bil na odru letos. In seveda so bila vsa gledališča zaprta. Zadnja stvar, ki sem jo naredil, je bilo v Narodnem gledališču [ Tony Kushner 's Obisk , nasprotno Lesley Manville ), in bili smo zaprti, zato se na smešen način zdi prav, da pomagam pri ponovnem odprtju gledališča tukaj. Ampak imamo gledališče z 850 sedeži in v njem bomo smeli imeti le 147 ljudi, zato bo zanimivo in nenavadno, a bo tudi super. Je že preveč rezervirano. Zanimivo je ponovno delati, saj sem imel pet mesecev ničesar za početi. Če sem iskren, sem imel rad nekaj prostega časa in družino okrog sebe ter streho nad glavo in malo denarja v banki, zato se zavedam dejstva, da sem zelo privilegiran, vendar je super da bi z majhno skupino ljudi pri tem spet ustvarjalno sodelovali.
Navdihujoče je videti, da se država dovolj zbere, da lahko spet odpre gledališča.
د اریتا فرانکلین فلم د خپریدو نیټه
Vem. Res ste se rešili, tako da je bila nočna mora v toliko krajih po svetu. Toda pogledamo Novo Zelandijo in si želimo, da bi imeli njihov položaj. Odlični so. Poglejte, vsaka država trpi, vendar v oddelku za smrt nismo trpeli tako hudo. Toda glede zaklepanja in zaustavitev mislim, da vsi čutijo ščepec, da bi se radi vrnili.
Najlepša hvala za pogovor ob koncu napornega dne za vas. Veliko sreče s filmom in igro.
Hvala, ker ste vstali tako zgodaj. Na zdravje, kolega.
